Прослушав первый альбом группы можно, в общем, особо не удивляться. Собственно, вполне ожидаемый результат, который можно было ожидать от немцев, взрослевших на музыке подобной Skinny Puppy, Depeche Mode, Laibach, Ministry, не говоря уж о немерянной куче зубодробительных металлических команд. Абсолютно брутальная, зачастую суперски аранжированная, группа сама по себе не слишком изобретательна в плане музыки, однако Rammstein удивительным и иногда неожиданным образом умеет соорудить нечто потрясающее из вполне обыденных элементов. Не будучи новичками в музыке, они зазвучали свежо, тяжело и танцевально, как это ни странно, объединив в себе мощный кинетический заряд энергии, одинаково бьющий по вам как своей музыкой, так и текстами, написанными совершенно прямым языком, панорамно и сурово бомбардируя своей откровенностью головы обывателей. Смесь из "жестких" гитар, программируемых битов и метал-элементов вкупе с холодным мужским вокалом сами музыканты описывают как "tanz-метал". Herzeleid стал вполне логичным завершением самозацикленного электро-металла KMFDM.

    Второй альбом Раммштайн отражает тот огромный шаг вперед, который сделала эта немецкая прогрессивно-индустриально-металлическая группа. Хотя звучание местами по-прежнему не до конца сфокусировано, их смесь индустриальных шумов, скрежещущих металлических гитар, элементов оперного вокала, - удивительно действенна. Вряд ли во время выхода альбома где-нибудь была металлическая группа, которая звучала так же могуче, готично и в то же время танцевально, как Раммштайн. Возможно, чтобы Sehnsucht понравился, к такой музыке стоит привыкнуть, но это того стоит!
    Такой удивительный принцип "подкладки" грудного, трудно воспринимаемого вокала под ритмическую форму в виде отрывистых гитарных риффов и малоразборчивых клавишных в соусе откровенно эстрадных фишек был нов для мира индастриэла. По крайней мере, Rammstein никогда не отрицали того, что в своем творчестве они используют адепты танцевальной музыки, основанной, как известно, на однообразных, прямо-таки насильно навязывающихся слушателю ритмах, которые, как раз своей упрощенностью и претенциозностью, и "заводят" слушателя. Если рок-музыка, будь то хард-рок или хэви-метал, зиждется на многообразии звуков, на как бы стереофонических эффектах, где на одной гармонии лежит еще двадцать, где линии бас-гитары, соло- или ритм-гитар порой связаны друг с другом только метрономом, то вот у Rammstein в этом плане процесс музицирования прост до безобразия. Две ритм-гитары, практически постоянно работающие "спаренным" образом, как турельный пулемет выстреливающие отрывистые, резкие скребущие аккорды, на которые, в свою очередь, "нанизывают" остальную музыку, никаких таких соло, никаких серьезных "украшательств". Собственно, а зачем они настоящим арийским пацанам? Правильно. Незачем.

    Записанный за две ночи выступлений в Берлине, концерт продемонстрировал, что живое выступление Rammstein стоит того, чтобы быть услышанным и увиденным, причем, желательно, не по телевизору. Становится видно, что их непосредственность и брутально-металлическое звучание только выигрывают, если их не подретушировали при студийном сведении. Так что даже в том случае, если вы хорошо знакомы с этим материалом, Live Aus Berlin все равно является стоящим приобретением, особенно его видео-версия.

    Прослушивая первый альбом группы, достаточно трудно остаться равнодушным к этой музыке. Немецкая речь, прог-роковые тенденции, металлические гитары и выдающийся брутальный вокал или навсегда вселят в вас отвращение или чрезвычайно ошеломят и понравятся. Альбом на самом деле просто замечательный. С другой стороны, для большинства слушателей трудно будет найти в этом альбоме что-то принципиально отличающееся от первых релизов группы, а в особенности, от коммерческого прорыва Sehnsucht. Конечно, отличия есть, например, более качественное сведение, выросший профессионализм как музыки, аранжировок, текстов, так и видеоряда (если говорить о концертах или о клипах). Практически половина песен вышла в виде необыкновенно хороших видеоклипов или на синглах. Группа стала лидером на немецкой рок-сцене и очень-очень многие стали равняться именно на Rammstein.

    Это было достаточно мудрое решение - выждать целых три года после альбома Mutter, прежде чем выпустить в свет Reise, Reise. Новый альбом сложно назвать таким уж новым - та же мужественность песен, такие же грохочущее-лязгающие гитары, такой же драматизм песен, такие же оркестрированные припевы… Нет, отличия, конечно, есть! Больше лиричных песен, даже боевики какие-то замедленные, хотя и давящие как прежде своей мощью. Они скорее мрачные, чем боевые. Здесь не найти Links 1-2-3, здесь не будет Ich Will вместо них есть Mein Teil и Keine Lust. Хотя бе хороши, но на фоне любимых Du Hast, Links 1-2-3 или Ich Will они смотрятся блекловато. Заглавная песня Reise, Reise не дотягивает по динамике и драматизму до Mutter. С другой стороны, в песнях видится большее мастерство группы, более сфокусированы идеи, выражаемые в песнях, но все это недостаточно, чтобы объявить этот диск прорывным.
    Очевидно, что "Mein Teil" уступит по популярности "Amerika" и непонятно, почему именно она вышла первым синглом, вместо язвительной по смыслу, но заводной по мелодичности песни. "Coca-Cola/Sometimes War" отражает критический взгляд на то воздействие, которую оказывает поведение США на мировую культуру.
    Можно предположить, что этот диск вряд ли привлечет много новых поклонников к группе, но точно понравится имеющимся фанатам, истосковавшимся по новым песням от своих кумиров. Хотя, может, я просто истосковался по настоящему индастриалу?